Мультфильм «Кей-поп-охотницы на демонов» ворвался в 2025 год так же стремительно, как мощный припев хита «Голден». Он не просто выиграл «Золотой глобус» за лучший анимационный фильм — он перевернул саму идею того, каким может быть музыкальный анимационный блокбастер. Трио Хантрикс, девушки, которые днём — айдолы мирового масштаба, а ночью — охотницы на демонов, стало культурным феноменом быстрее, чем любой вирусный челлендж в соцсетях. Фильм, вышедший на Нетфликс в июне, всего за два месяца стал самым просматриваемым анимационным релизом платформы за всю её историю, а его главный трек «Голден» вырвался на первое место чарта Биллборд Хот 100, что для анимационного проекта звучит почти как фантастика.
Но за этим успехом стоят не только алгоритмы стриминга и армия фанатов. Здесь есть настоящая человеческая драма, годы отказов, страх быть собой и, наконец, триумф. Автор песни Эджей со слезами на глазах принимала «Золотой глобус», вспоминая, как её когда-то отвергли в индустрии кей-попа. Актриса Арден Чо, подарившая голос Руми, призналась, что в героине узнала себя — девушку, которая не принимала собственную внешность и корни.
Именно поэтому сцены и песни из «Кей-поп-охотниц на демонов» работают так мощно: за каждой из них стоит реальная боль, реальный опыт и подлинная надежда. В этой статье мы разберём пять лучших сцен и треков, которые превратили мультфильм в глобальный хит, и покажем, почему они цепляют сильнее любого спецэффекта.
1. “Golden”
Это не просто песня — это культурное явление. «Golden» исполняется центровой Хантрикс, Руми, в момент, когда она впервые выходит на сцену с уверенностью, которой ей так долго не хватало. Сам трек вошёл в чарты более чем в 50 странах и занял первую строчку Billboard Global 200, что до этого не удавалось ни одной анимационной музыкальной композиции.
Сцена, где звучит этот трек, стала символом внутренней трансформации героини: от сомнений к полной самоидентичности в зале, полном фанатов. В ней отражается главная тема фильма — борьба с собственными демонами, а не только с внешними угрозами — и это именно то, что сделало «Golden» настоящим мега-хитом.
2. “Soda Pop”
Второй трек, который за короткое время стал интернет-феноменом. Энергичная, хореографическая мини-эпопея SaJa Boys’ “Soda Pop” возглавляет список самых повторно просматриваемых сцен фильма по данным Netflix: зрители возвращаются к этому номеру чаще всего.
Что делает его особенным? Комбинация бодрого бита, дерзкой хореографии и визуальных эффектов превращает эту сцену в чистый вирусный контент — именно он породил тысячи мемов и клипов в TikTok ещё до официального релиза OST.
3. “Your Idol”
Этот трек сопровождает момент, когда SaJa Boys раскрывают своё истинное лицо — не просто музыкальной группы, а демонической силы, способной манипулировать толпой. По словам создателей саундтрека, они специально сделали песню тяжёлой, мрачной и даже зловещей, чтобы подчеркнуть переход от поп-идолов к демоническим лидерам.
Сцена выступления превращается в визуальный кошмар, с хором буквально «из преисподней», усиливающим чувство угрозы. Этот номер стал культовым среди фанатов за свою атмосферу и музыкальную мощь.
4. “What It Sounds Like”
Хотя «Golden» стал хитом чарта, музыкальные критики называют «What It Sounds Like» кульминационным моментом фильма. Эта песня звучит в сцене, где HUNTR/X объединяют силы и побеждают врага, наконец обретают гармонию с самими собой и публикой.
Композиция сочетает драйв и эмоциональную глубину: хор, мощные вокалы и сцена, где толпа начинает подпевать, создают эффект совместного триумфа, который чувствуется на уровне тела. Именно этот трек многие называют настоящим «героическим гимном» фильма.
5. “Takedown”
Хотя «Takedown» возможно менее известен массовой аудитории, для фанатов он стал олицетворением конфликта между главными героями и их противниками. Он звучит в сцене подготовки к бою — и это не просто музыка из боевика.
Композиция, исполненная в стиле хип-хоп и агрессивного попа, передаёт напряжение команды HUNTR/X. По данным саундтрека, этот трек был настолько мощным, что его версия в исполнении TWICE (члены одной из самых популярных реальных кей-поп-групп) появилась в альбоме, усиливая связь между вымышленной вселенной фильма и реальной кей-поп сценой.
Сцена с «Takedown» — это не просто музыкальная битва, а символ внутреннего сопротивления героинь, их борьба с сомнениями и демонстрация силы, когда слова становятся ритмом, а ритм — мечом.
Почему песни из «Кей-поп-охотниц на демонов» стали популярнее самого мультфильма?
Саундтрек «Кей-поп-охотниц на демонов» писался не как обычная музыка для анимации, а как полноценный K-pop-альбом. Над «Golden» работала Эджей — реальная артистка, которая сама прошла путь неудачных прослушиваний и отказов, поэтому текст звучит искренне, а не как вымышленный гимн. Музыка создавалась по стандартам современной кей-поп-индустрии: с сильными припевами, сложными аранжировками и вокальными партиями, которые можно исполнять на сцене. Именно поэтому треки начали жить собственной жизнью в стримингах и чартах — их слушают как обычные поп-хиты, даже если человек не видел мультфильм.
Кто такая Руми и почему именно она стала лицом «Кей-поп-охотниц на демонов»?
Руми — главная вокалистка и эмоциональный центр группы Хантрикс. По сюжету она не самая сильная физически, но именно она ведёт команду через сомнения и страхи. Её история построена вокруг неприятия себя: внешности, происхождения и собственной «неидеальности». Это отражает реальный опыт актрисы Арден Чо, которая озвучила Руми и говорила, что сама в юности хотела выглядеть «неазиатской», чтобы вписаться в индустрию.
Будет ли продолжение или вторая часть «Кей-поп-охотниц на демонов»?
Официального анонса сиквела пока нет, но успех фильма, победы на наградах и рекордные просмотры делают продолжение почти неизбежным. Сюжет и мир Хантрикс были явно заложены с запасом для развития: есть нераскрытые персонажи, намёки на другие демонические фракции и рост популярности группы внутри истории. Обычно проекты с таким культурным и коммерческим эффектом получают продолжение.