Жанр «девочка-волшебница», или махо-сёдзё, остается одним из самых значимых в истории аниме. Появившийся в послевоенные годы как символ сильной женственности и превратившееся в многослойный, сочетающий жанры повествовательный формат, очаровало не одно поколение — Аниме про девочек волшебниц.
Сегодня мы рассмотрим 15 самых влиятельных аниме-сериалов о девушках-волшебницах, оценивая их не только по культурному влиянию и инновациям, но и через призму их наследия, коммерческого успеха и личного влияния на фанатов по всему миру.
15. Корпорация «Волшебные девушки» (2024)
- Студия: J.C.Staff
Одна из самых свежих работ в жанре за последние годы, «Magilumiere Magical Girls Inc.» переосмысливает волшебное детство как корпоративную работу на полный рабочий день. В этом аниме, где главную роль играет Кана Сакураги, выпускница колледжа, которая делает головокружительную карьеру, исследуются темы труда, взрослой жизни и расширения прав и возможностей. Благодаря структурированному повествованию, в котором политика в офисе сочетается с фантастическими битвами, оно модернизирует жанр для поклонников постарше. Его релиз в конце 2024 года собрал более 3 миллионов просмотров по всему миру в течение первого месяца на Prime Video.
14. Таинственная грабительница Сент-Тэйл (1995 – 1996)
- Студия: TMS Entertainment
Менее известная, но всеми любимая классика, «Сент-Тэйл» привносит в жанр уникальный стиль Робин Гуда. Мейми Ханеока, дочь театрального фокусника, подрабатывает таинственной грабительницей, возвращая украденные вещи их законным владельцам. Очаровательная смесь школьной романтики и саспенса позволила более мягко вписаться в более насыщенные жанром боевики.
Несмотря на то, что сериал из 43 серий не стал коммерчески доминирующим, он стал культовым, особенно в Европе и Юго-Восточной Азии.
13. Лиричная волшебница Наноха (2004 – 2015)
Студия: Seven Arcs
Изначально это был спин-офф «Сердца треугольника», но «Наноха» быстро превратилась в самостоятельную франшизу, породившую множество продолжений, фильмов и рекламных роликов. Отличительной чертой «Нанохи» была интеграция элементов научной фантастики и переход к более остросюжетному жанру. Путь Нанохи Такамачи от обычной девушки к многомерному воину изменил представление о том, каким могло быть аниме о волшебных девушках в середине 2000-х.
К 2012 году франшиза собрала более 4 миллиардов йен (~27 миллионов долларов) от продаж на домашнем видео и в кинотеатрах.
12. Рыцари магии (1994 – 1995)
- Студия: Tokyo Movie Shinsha
Трио девушек перенеслись в мир Сефиро. Пробуждая свои силы и управляя мистическими машинами, они также борются за дружбу, идентичность и самопожертвование.
Эмоциональная кульминация шокировала аудиторию и помогла «Рыцарям магии» закрепиться в качестве новаторов жанра. К концу 90-х манга разошлась тиражом более 6 миллионов копий по всему миру.
11. Сладкая руна (2005 – 2006)
- Студия: Studio Pierrot
Основанная на манге Мойоко Анно, «Сладкая руна» рассказывает о лучших подругах Шоколат и Ванилле, которые соревнуются за то, чтобы стать следующей королевой Волшебного мира, завоевывая человеческие сердца. Но истинная суть сериала заключается в уроках эмоциональной зрелости, зависти и понимании того, что такое любовь.
Благодаря уникальному стилю готического искусства и тонкой женской дружбе, сериал нашел отклик у подростковой аудитории, которая часто не получает должного внимания в аниме. Сериал также получил признание во Франции и Италии, где транслировался по национальному телевидению.
10. Академия ведьмочек (сериал 2017)
- Студия: Trigger
Первоначально проект «Академия ведьмочек», финансировавшийся благодаря невероятно успешной кампании на Kickstarter, стал полнометражным сериалом, полюбившимся зрителям по всему миру. Его главная героиня Акко, неудачница, которая учится в Магической академии Луна-Нова, отражает вдохновляющее повествование в стиле Гарри Поттера с фирменной причудливостью студии Trigger.
По данным аналитики аудитории Netflix за 2018 год, сериал вошел в топ-10 самых просматриваемых аниме в более чем 12 странах.
9. Чара-хранители! (2007 – 2008)
- Студия: Satelight
«Чара-хранители!» рассчитан на аудиторию начальной и средней школы. В нем рассказывается об Аму Хинамори, девочке с “потенциальными личностями”, которые проявляются в виде крошечных персонажей-хранителей. В аниме умело сочетаются элементы волшебной девушки с психологическими темами идентичности и самоуважения.
К 2010 году «Чара-хранители!» выпустил более 2,5 миллионов томов манги, три сезона аниме и группу поп-идолов, сформированную из актеров озвучивания.
8. Принцесса Тютю (2002 – 2003)
- Студия: Hal Film Maker
«Принцесса Тютю», вдохновленная «Лебединым озером» и эстетикой балета, начинается как беззаботная сказка, а затем превращается в сложный мета-рассказ о судьбе и любви. Превращение Утки в принцессу Тютю, чтобы спасти разбитое сердце принца Мифо, одновременно трагично и прекрасно.
Хотя поначалу у аниме были проблемы с рейтингами на внутреннем рынке, международное признание, особенно на североамериканских аниме—форумах, закрепило за ним статус культовой классики.
7. Токио Мяу Мяу (2002 – 2003)
- Студия: Studio Pierrot
Одна из самых ярких работ начала 2000-х, «Токио Мяу Мяу» сочетает в себе девушек-волшебниц с ДНК животных и экологическую тематику. Ичиго Момомия и ее команда защищают Землю от инопланетян-паразитов с помощью милых трансформаций животных.
Оригинальное аниме сильно отличалось от манги Рэйко Йошиды, но все же стало мировым хитом, создав дублирование в более чем 30 странах и перезапустив в 2022 году.
6. Хорошенькое лекарство (2004 – 2006)
- Студия: Toei Animation
Эта серия, положившая начало продолжающейся франшизе «Хорошенькое лекарство», представила новый тип девочек-волшебниц: героинь-скандалисток, которые сражаются врукопашную в дополнение к использованию заклинаний. Благодаря своей особой направленности на командную работу, «Хорошенькое лекарство» мгновенно стал хитом среди японских детей.
С тех пор было выпущено 22 сезона и более 1000 серий франшизы, а выручка от продажи товаров превысила 600 миллиардов йен (~4,5 миллиарда долларов).
5. Юная революционерка Утэна (1997)
- Студия: J.C.Staff
Стирая границы между психологической драмой и сюрреалистическим художественным фильмом, «Утена» рассказывает о девушке с мечом в руках, которая стремится и защитить загадочную Розовую невесту. Аниме, созданное режиссером Кунихико Икухарой («Сейлор Мун»), прославился своим символическим повествованием и смелыми визуальными эффектами.
“Утэна научила меня, что быть девушкой не значит быть постоянно спасаемой — я могу быть той, кто спасает”, — говорит художница Айко Накамура.
4. Принцесса-рыцарь (1967 – 1968)
- Студия: Mushi Production
Одна из самых ранних волшебных историй для девочек. Несмотря на устаревшую анимацию, она заложила основу для основных жанровых приемов, и современные создатели продолжают на нее ссылаться.
3. Сакура — собирательница карт (1998 – 2000)
- Студия: Madhouse
Когда Сакура Киномото обнаруживает волшебные карты Клоу, она отправляется в путешествие, чтобы запечатать их, под руководством плюшевой хранительницы Керо-тян. Помимо яркой анимации и увлекательной музыки, «Сакура — собирательница карт» со зрелостью затронул темы любви и горя.
Манга разошлась тиражом более 17 миллионов копий по всему миру, а продолжение аниме «Чистая карта» еще больше оживило интерес к ней в конце 2010-х годов.
2. Девочка-волшебница Мадока (2011)
- Студия: SHAFT
«Девочка-волшебница Мадока» изменила все. То, что начиналось как обманчиво невинное аниме о девушке-волшебнице, превратилось в душераздирающее исследование отчаяния, самопожертвования и космического ужаса. Автор сценария Ген Уробучи и авангардные визуальные эффекты SHAFT заставили зрителей переосмыслить, что вообще означает “махо-сёдзё”.
Его влияние было ошеломляющим: продажи сериала на Blu-ray превысили 2,5 миллиарда иен (~23 миллиона долларов), а продолжение фильма «Восстание» в 2013 году возглавило кассовые сборы в Японии.
1. Красавица-воин Сейлор Мун (1992 – 1997)
- Студия: Toei Animation
Бесспорная королева жанра, Сейлор Мун произвела революцию не только в аниме, но и в мировой поп-культуре. Перевоплощение Усаги Цукино в Сейлор Мун — с ее культовой брошью, броскими фразами и матросским костюмом — стало эталоном для поколений. Сериал — это не просто история о блестящей справедливости, в нем особое внимание уделяется любви, стойкости и дружбе.
Благодаря более чем 30 миллионам проданных томов манги и 5 сериям аниме (включая «Сейлор Мун Кристалл») франшиза заработала более 13 миллиардов долларов по всему миру. В 2022 году перезапущенные фильмы («Вечный» и «Космос») представили сериал новому поколению.
Жанр, который продолжает развиваться
Аниме про девочек-волшебниц за прошедшие десятилетия претерпело значительные изменения. Жанр больше не ограничивается блестками и последовательностями трансформаций, теперь он охватывает темы травм, труда и надежды. Именно эта способность к адаптации гарантирует, что махо-сёдзё никогда не исчезнет — оно только развивается.